130X81 CMS
1998 LA SIGNIFICACiÓ DUAL DE LA PINTURA
” Des que els homes començaren a pensar, les forces de la natura els han oprimit. els terratremols, les inundacions, les pestes i la fam els han omplert de terra. Ara, finalment, gràcies a la ciencia, la humanitat,descobreix la manera d´evitar molts dels sofriments provocats fins ara per aquells esdeveniments”
Bertrand Russell.
És evident que la reflexió que fa el filòsof anglès respecte a la relació existent entre I’home i la natura és optimista, ja que l’aparició de la ciència és un rellevant recurs aplicat als problemes habituals que sovintegen en el nostre planeta.
Per aixó, quan contemplem les pintures de la jove artista Goretty Pomé, ens obren els ulls a la realitat quotidiana. Una realitat, sinó pessimista, sí existencialista; doncs la seva principal preocupació és mostrar a l’espectador el que pensa -i pateix a la vegada- de la situació actual de I’ésser humà i el seu entorn mes immediat.
Goretty Pomé des dels seus inicis plàstics, concretament ara fa una dècada, li preocupava tot allò referent a la natura, com es pot endevinar alhora d’escollir els títols de les anteriors exposicions: Escletxes, Sediments, Estrats, Coves, Roques, òxids i Naturaleses, entre d’altres. Ara, amb la Signíficació dual de la pintura, trobem en cadascuna de les peces que exhibeix, tot allò que més l’amoïna, o sigui, descobrir el positiu i el negatiu del que es troba a la naturalesa, posant com a exemples els binomis: bo-dolent, blanc-negre, home-dona o vida-mort.
Aquestes contraposicions les plasma ens els quadres de diverses maneres, des del procés de pansiment d’una flor a l’adveniment d’un xiprer; a l’aparició continua d’elements fets per I’home i utilitzats a diari, com els plats i les copes que semblen flotar par I’espai, sense recolzar-se en cap tipus de superfície aparent.
També és necessari subratllar que, en les seves obres, hi són presents el color, la forma i el gest. La majoria apareix gràcies a incorporar a la tela i a la fusta, diversos elements extrets del sòl: óxids -obtinguts de manera natural i directa-, terres, pigments, sorra, així com d’altres minerals. El color sòl ser càlid quan treballa el fons compositiu i fred quan elabora el primer plà. Respecte a la forma, sorgeixen els elements habituals en la seva trajectoria artística com són: arbres, flors, plats, copes, a més d’uns objectes amorfs de caire primitiu. Finalment, el gest es manifesta en totes les peces.
Altres aspectes destacables que també ressalten en el seu taranná expressiu, són l’aplicació de “grattage”, degut sobretot a la gran quantitat de matèria emprada damunt la tela i, la inclusió de textes. De fet, ambdós recursos creatius, no fan, sinó, alarmar la seva animosa personalitat.
Goretty Pomé després d’uns anys d’experimentar i crear, d’interessar-se par l’abstracció i la figuració, d’aprofundir amb el col.lage i el “grattage”, d’endinsar-se amb el color i la forma i, de cercar un llenguatge propi, aconsegueix finalment, uns resultats molt estimuladors, reforçant encara més, la preocupació que sent par la natura i I’home, o el que és el mateix, el seu -que també és el nostre- futur més próxim.
Ramon Casalé
Associació Internacional de Crítics d´Art
Comentaris recents